“梅”黄钻套装:项链、耳环、手链(私人珍藏)

半人马座露西银杏交响乐耳环

禅达欧“锦绣佛罗伦萨”，由18K金、摩根石、红宝、迪亚和沙夫利制成

刘飞盛开系列具有典型的东方柔和线条

12月21日，北京笼罩在能见度极低的严重雾霾之中。进入国茂三期宴会厅，视线突然变得清晰而刺眼。这是“2016芭莎珠宝国际设计师沙龙”的现场。年轻的设计师们在他们的展厅里忙碌着，玻璃柜里的每一件珠宝都在黑丝绒布的映衬下熠熠生辉。走在不同的品牌周围，你可以看到许多不同的设计风格——巴洛克式的复杂、Art Deco式的几何线条、借鉴桥梁结构的建筑美学、朋克和Hip-hop式的粗犷，或者极简主义风格。“中国自主设计”是他们之间唯一的共性。

中国人从未像现在这样热衷于珠宝。2015年，中国黄金首饰零售总额以5200亿元结束。到2016年，中国珠宝零售规模已达5万亿元。来自中国珠宝玉石珠宝行业协会的这组数据显示，中国是全球最重要的新兴珠宝消费市场，消费力位居全球第二。

中国珠宝的发展速度足以让世界大吃一惊。1985年，央行批准黄金首饰上市流通，正式开启中国首饰新纪元。20世纪90年代，mainland China出现了第一批珠宝企业，设计开始萌芽。2000年左右，内地兴起了不同规模的珠宝设计大赛，国际珠宝大赛开始进入中国。直到那时，以“中国制造”著称的“中国设计”才逐渐进入大众视野。

尽管有这么大的市场，当一个独立设计师还是新人的时候，他还是什么都不看。

“很多设计师缺乏平台和经验，不知道如何与市场和观众沟通。”设计师冯子丹坐在禅都艺术珠宝展区，他告诉CBN，要想在中国成为一个成功的独立品牌，拥有独特的设计风格和品质只是第一步。“从原稿到成品首饰，有一个非常严谨的流程。我们还必须积极将产品转化为品牌，找到目标客户，找到合适的位置来推广、销售和维护。这背后的一切都是一个重大的系统工程。”

在英国生活了18年的美籍华人设计师刘飞是整个设计师沙龙里最棒的。以他名字命名的珠宝品牌刘飞今年已经进入第十年。他刚刚获得了UKJA年度设计师，在珠宝领域被称为奥斯卡。虽然刘飞在欧美市场上是一个相当成熟的珠宝品牌，但刘飞仍然放眼遥远的未来:中国的独立珠宝设计如何才能注入奢华的血液？如果有一天他退役了，品牌还能像欧美百年老字号一样继续吗？

英国华裔设计师刘飞

学建筑的设计师冯子丹

维奥莱特从金融转向珠宝设计师

中国设计的崛起

近年来，冯子丹已经清晰地感受到中国珠宝设计的力量是巨大的。“好像春天来了，一夜之间长出了一大片花海。也许仔细看，每一朵野花都很小，不显眼，但走到一起就很有活力。”

“传统珠宝设计师大多受过训练，但现在有一种倾向，英雄不问出处。不同专业背景的人都在进入珠宝设计领域，丰富了这个行业的思维，不受传统的束缚。”冯子丹以自己为例。她首先学习建筑。留学回国后，在财富500强公司工作，做金融投资。换成珠宝设计师的原因很简单，纯粹是因为爱好。“小时候看到外婆的羽冠长袍，特别好看。后来我也有需求，想找到自己的语言，表达自己。”她对珠宝设计的乐趣在于，她经常把一件珠宝当成一座建筑。

《第一财经访谈》采访的年轻设计师也来自不同的来源。

胡在医科大学的第一份工作是临床医生。工作一年后，他觉得无聊，脱下了白大褂。从小就看着父亲做玉器生意，卖的大多是传统观音像，“风格很土气”，客户也是老派企业家。胡在台湾省买了很多珠宝镶嵌技术的书，自学入门。“这是为了让珠宝更贴近时代，更年轻。”

出生于1987年的维奥莱特在澳大利亚学习长大，她的演讲夹杂着英语。在获得商学院金融硕士学位后，她决定违背家人的意愿，做自己喜欢的古董鉴定。收购澳大利亚珠宝品牌半人马座露西(Centauri Lucy)后，她成为创意总监，并将对古董和艺术的研究植入珠宝设计。她的作品处处以巴洛克时代和维多利亚时代为标志，手工首饰刻意不规则，暗示着她对欧洲艺术的热爱。

半人马座露西竖琴胸针，底部刻有装饰艺术风格的藤蔓

半人马座露西戒指的灵感来自巴洛克艺术

刘飞是伯明翰大学珠宝设计学院历史上第一个来自mainland China的留学生，当时他23岁。出国前做过室内装修，做过金融，也奋斗过，但是觉得“世界太大了，想出去看看”。但是当我第一次来英国学习设计时，刘飞的英语并不好。“我一天做三份工作。”最大的焦虑不是我的生计，而是我对自己的怀疑和尴尬。不知道该如何走上珠宝设计这条遥远的路。“但每次我总是清楚地意识到，我只能做一辈子的珠宝。”

出生在普通班级的刘飞很幸运。2000年，他的耳环“快乐喷泉”在英国金匠工艺设计大赛中获得大奖。六年后，他已经是一名获奖的设计师，并在伯明翰建立了工作室。立体设计风格明快夸张，非常耐磨。在成熟的英国珠宝市场，刘飞很难也很幸运地站稳了脚跟，他的品牌进驻了伦敦的哈罗德百货公司等欧美顶级百货公司。他的设计没有明显的中国元素，但他擅长用罕见的材料设计珠宝，如清代的古董青花瓷件和砚台。西方媒体评价他的作品“细腻柔美”，在西方珠宝设计常见的前卫粗犷风格中，他的东方意境自然独树一帜。

在中国，独立设计师面临着一个新的、巨大的、复杂的市场。

胡是中国早期独立珠宝设计师，拥有20多年的从业经验。2003年，她带着自己的作品从云南开店到北京，可惜发现自主设计没有市场。“当时我喜欢外国品牌。即使有人买了国产品牌，我看到DIA有多少克拉，也不会为设计买单。”2009年，当她回到北京建立珠宝品牌QYDZ时，市场开始发生变化。

“很明显，消费者的眼睛正在睁开，他们想要更独特、不重复的东西。胡说，她的品牌初步确立了高级定制的方向。今天，她发现90后已经成为珠宝消费的生力军。为了抢占这个市场，她开始设计一些价格相对实惠的奢侈品作品，卖得很好。

冯子丹的艺术首饰还是坚持高端定制。在她强劲的“城市建筑”系列中，有许多复杂多样的味道——受宇宙之星启发的珠宝有鸟巢的形状，像BIGBANG一样的坦桑石胸针，像未来建筑的微型版本。学习建筑的烙印深深植根于她的作品中。许多珠宝形状巨大，充满张力，它们很容易捡起来，因为它们是从建筑结构中学习的。

“从过去的‘中国制造’到今天的‘中国设计’，这是一种觉醒和必然的趋势。”冯子丹说，如今的消费者观念发生了很大变化。“相比同一个知名品牌，他们更注重自主设计的个性。中国珠宝设计比时装设计晚很多年，但珠宝高级定制是一个朝阳产业。我们还有时间，还很年轻。”

禅达欧“城市建筑”系列，由18K金、坦桑石、DIA和红宝(私人收藏)制成

禅达欧“流动的心”，由18K金、红色电气石、绿色电气石、DIA、红宝和蓝宝(私人收藏)制成

自主品牌之路

“一个品牌的建立，首先是文化的建立。一个奢侈品牌的成功，离不开强大的设计实力。”品牌营销策略专家李光斗认为，在中国7000多年的玉文化历史中，中国人的珠宝预售消费正在从时尚消费向文化消费转变。对于一个品牌来说，它包含了多少文化，是品牌的基础和灵魂。

高级定制始于18世纪，欧洲贵族不仅定制服装，还定制配套珠宝。

刘飞的杰作都来自高级定制。他为很多客人重新设计了闲置多年的古董首饰，而这些被遗忘多年的宝石，都是通过新的工艺创造出来的，获得了新生。与普通珠宝不同，高级定制是为了发现和衬托宝石的价值，重塑他们的生活。一个真正独立的设计品牌，不是建立在几千个量产的基础上，而是一件独一无二的珠宝，是从古至今流传下来的。

在一次私人收藏的黄钻套装中，刘飞得到了多年来顾客收藏的总重40克拉的黄钻，当时的市场价值为300万元人民币。刘飞以四叶梅为灵感重新设计了它，并加入了DIA。经过一年的人工完成，被英国权威机构ASSITURE评估为1400万元人民币。另一套被客人收藏了近十年的巴西印章由刘飞重新设计。这款“绿羽”的市值增长了十倍，获得了2015年英国IJL最佳视觉冲击力奖。

刘飞“绿色羽毛”，由巴西电气石、沙佛利特、DIA、18K金制成(私人收藏)

刘飞“火焰”，由红宝石碧玺、红宝石、粉色蓝宝石、DIA、18K玫瑰金制成

欧美客户经常告诉刘飞，他的作品中没有直截了当的中国符号，但它们非常东方，设计线条柔和细腻。

在西方市场，刘飞比任何人都更看重中国设计和东方美学。“所谓中国文化不是把博物馆里的图腾放进现在的作品，这叫抄袭。把中国的龙凤或者甲骨文放在设计里理解中国文化太狭隘了。讲述中国文化不是靠一条具体的中国龙，而是靠讲述龙背后的故事。人们喜欢你的作品，不仅因为你的眼光，还因为你的文化，你的品牌情结，你的思想。”

中国珠宝品牌缺乏经营奢侈品品牌的意识、理念和思想，往往注重短期，追求快速回报，很难在品牌的长期建立上投入时间、精力和金钱。

冯子丹认为，在图纸上画一件首饰不难，但做一个品牌很难。“现在做独立设计工作室的人很多，但是真正做出一个品牌来运营并推向大众的人很少。在这方面，中国珠宝设计师应该向西方学习。品牌是设计师的标签。建立品牌后，未来的每一步都需要努力。”

但是在品牌推广和宣传上，设计师却举步维艰。胡面临的尴尬是，产品如果推广，很容易被抄袭；没有推广，品牌影响力不会很大。在不完全的市场竞争中，设计师必须保护知识产权，否则很快就会被模仿、价格战等黑洞吞噬。

在过去的十年里，刘飞一步一步地走着，很少思考未来。直到两周前，伦敦苏富比拍卖行还收藏了两件他定制的珠宝。在会见苏富比的高管时，对方问他，“如果有一天你退休或去世，刘飞如何继承？如果市场继续经营这个品牌，你希望人们怎么看待它？”这些问题让他重新审视自己的下一步。“一个品牌的价值不能用视觉和产品质量来概括。如果没有核心精髓，没有价值观，没有故事，没有诉求，就谈不上品牌。”

对于经营了十年的刘飞来说，刘飞第一次开始考虑如何让品牌变得更有活力，以及今天的努力是否可以期待一百年后。正如卡地亚以“皇帝的珠宝商和珠宝商的皇帝”代表创新的设计和卓越的工艺一样，每一个从古代流传下来的奢侈品牌都需要故事和传说。

这个看似遥不可及的梦想，其实是这一代中国独立设计师最后应该考虑的品牌命题。